Η Πηγή Μπουκουβάλα μιλάει για τη παράσταση ΜΑΣΚΕΣ στο All4art

 

Συναντήσαμε τη Πηγή Μπουκουβάλα στο L.A Theater(life & art) λίγο πριν τη παράσταση όπου πρωταγωνιστεί και σκηνοθετεί η ίδια.  ΜΑΣΚΕΣ μια παράσταση που όπως μας λέει η ίδια , «το να κοιτάς το είδωλο σου στον καθρέφτη και να προσπαθήσεις να αντικρίσεις τον αληθινό σου εαυτό μόνο εύκολο δεν είναι…».


_DSC9240_Kjordan_20140717

 

 

1.    Σας είδαμε στη παράσταση Μάσκες που παίζεται και σκηνοθετείτε. Πείτε μας πόσο εύκολο είναι αυτό. Να έχετε δυο ιδιότητες μέσα στο ίδιο έργο .
Δεν είναι καθόλου εύκολο , και ειδικά όταν το κάνεις για πρώτη φορά. Ως ηθοποιός ασχολείσαι αποκλειστικά με τον ρολό και με την επικοινωνία που πρέπει να έχεις με τους συμπαίκτες σου, ενώ  ως σκηνοθέτης με τα Πάντα. Επικεντρώνεσαι στους άλλους και λιγότερο σε σένα. Ειδικά στις πρώτες παραστάσεις ενώ  βρισκόμουν πάνω στην σκηνή ήθελα να γυρίσω το κεφάλι μου εκεί που υπήρχε η δράση για να δω είναι όλα σωστά.  Γενικά το άγχος του να έχεις δυο ρόλους, σε μια παράσταση, ειδικά σκηνοθεσίας και υποκριτικής μαζί είναι τεράστιο, αλλά θέλω να πιστεύω ότι συνηθίζεται με το πέρασμα του χρόνου.

 

 

2.    Τι πραγματεύεται το έργο ;Ποιός είναι ο στόχος της παράστασης αυτής.
Η παράσταση είναι μια μικρογραφία της σημερινής κοινωνίας. Έξι άτομα με διαφορετικό παρελθόν ο καθένας για τους δικούς του λογούς αναγκάζονται να συγκατοικήσουν. Όπως και στην πραγματική ζωή οι άνθρωποι φοράμε μάσκες για να προβάλουμε στους άλλους έναν εαυτό που δεν είναι πραγματικός. Κάποιες φορές από φόβο, άλλες από ζήλεια, άλλες για αν προστατέψουμε κάποιον και κάποιες άλλες από ερώτα. Όταν αναγκαστούν λοιπόν οι  μάσκες να πέσουν η αλήθεια έρχεται σε σύγκρουση με το ψέμα. Όπως και στη φυσική, πάντα μετά από μια μεγάλη σύγκρουση επικρατεί το χάος. Έτσι όταν έρχεται σε σύγκρουση η αλήθεια με το ψέμα το αποτέλεσμα είναι το ίδιο. Μόνο που αυτή τη φορά είναι εσωτερικό.
Στόχος του έργου, με δεδομένο ότι οι χαρακτήρες αντικατοπτρίζουν ένα μέρος της κοινωνίας μας, είναι να δούμε κατά πόσο το «καλό» μπορεί να συνυπάρξει ή ακόμα και να επιβιώσει σε μια τέτοια κοινωνία.

3.    Είδαμε τη “χημεία” που έχετε με τους άλλους ηθοποιούς της παράστασης. Είστε ομάδα ,συνεργάζεστε πάντα μαζί ή έγινε κάποια οντισιόν για να βρείτε τους κατάλληλους συνεργάτες.
Ο όρος  «χημεία» πάνω στη σκηνή είναι κάτι σχετικό. Με κάποιους έχεις περισσότερο, με κάποιους λιγότερο έως και καθόλου. Αυτό όμως δεν αφορά τον θεατή.  Κι αν είσαι επαγγελματίας πρέπει να το ξέρεις. Η δουλειά σου είναι ν’ αποδώσεις σωστά το έργο. Ο πυρήνας της ομάδας Let’s Act είμαστε εγώ και η Ρίτα Γαβριηλίδου  οι υπόλοιποι συνεργάτες αλλάζουν με βάση της ανάγκες της εκάστοτε παράστασης. Υπάρχουν βέβαια κάποιοι μόνιμοι συνεργάτες μας.

_DSC9137_Kjordan_20140717

4.    Για πιο λόγο να έρθει ένας θεατής να παρακολουθήσει τη παράσταση Μάσκες.  

       Το έργο χωρίζεται σε δυο μέρη, το ρεαλιστικό και το σουρεαλιστικό. Το πρώτο μέρος αποδίδεται με ανάλαφρο και  χιουμοριστικό χαρακτήρα ενώ αντίθετα το δεύτερο είναι πιο βαθύ και σκοτεινό. Οι διαφορετικότητα των 6 χαρακτήρων εξυπηρετεί το κοινό να βρει κάποια κοινά στοιχεία ή ακόμα και να ταυτιστεί με τα πρόσωπα. Επίσης το δεύτερο μέρος του έργου, το σουρεαλιστικό ερμηνεύεται διαφορετικά απ’ το κάθε άτομο. Θεωρώ ότι είναι μεγάλο ατού της παράστασης το τέλος γιατί δημιουργεί διαφορετικές ερμηνείες στον καθένα απ’ τους θεατές.

5.    Πόσο δύσκολο είναι στην εποχή της οικονομικής κρίσης που διανύουμε ,να ανεβάσει ένας νέος καλλιτέχνης μια παράσταση low budget και να μην εκτεθεί.
Είναι πάρα πολύ δύσκολο και ναι υπάρχει πολύ μεγάλος κίνδυνος να εκτεθείς. Μπορεί να έχεις μια πάρα πολύ καλή ιδέα, αλλά ο χώρος, τα σκηνικά, τα ρούχα και τα φώτα όπως και οι ηθοποιοί μπορεί να το χαντακώσουν.  Εάν έχεις ένα δυνατό budget έχεις πολλές περισσότερες επιλογές για όλα τα παραπάνω. Στο low budget παίρνεις απλά το ρίσκο.
_DSC9258_Kjordan_20140717

6.    Θα ήθελες να κάνεις τηλεόραση; Αν ναι ,για πιο λόγο.
Γενικά δεν παρακολουθώ τηλεόραση. Θεωρώ ότι έχουμε καιρό να δούμε κάτι αξιόλογο σ’ αυτή, με ελάχιστες εξαιρέσεις. Όχι δεν θα έλεγα ότι μ’ ενδιαφέρει ιδιαίτερα, εκτός αν συνεργαζόμουν με κάποιους σκηνοθέτες που θεωρώ αξιόλογους. Σ’ αυτούς φυσικά και θα έλεγα ναι.

7.    Μελλοντικά θεατρικά σχέδια; Ετοιμάζετε κάτι;
Συνεχίζουμε με τις «Μάσκες» και μετά τις καθορισμένες ημερομηνίες στο Life and Art (l.A.) Theater) θα λάβουμε μέρος σε κάποια φεστιβάλ που γίνονται εδώ στην Αθήνα και υπάρχει και πιθανότητα να παιχτεί και του χρόνου.
Με την Ρίτα Γαβριήλιδου βρισκόμαστε σε συζητήσεις για μια νέα ιδέα που έχουμε ως ομάδα Let’s Act. Νεότερα γι’ αυτό θα έχετε εν καιρό.
Και τέλος τώρα διαβάζω το έργο ενός πάρα πολύ καλού μου φίλου που αυτό θα είναι μια νέα συνεργασία, όπου και γι’ αυτό θα μάθετε λίγο αργότερα.

μασκες

 

Η Ειρήνη Κυδωνάκη στο All4art …

Η υποκριτική για την Ειρήνη είναι ένας εκτονωτικός τρόπος έκφρασης και νιώθει πολύ τυχερή που κάνει κάτι που αγαπά πραγματικά. Αν έκανε κάτι άλλο τώρα θα ήταν ένας δυστυχισμένος άνθρωπος !

Η Ειρήνη Κυδωνάκη γεννήθηκε στην Αθήνα , αλλά έχει καταγωγή από την Πάτρα.Από μικρή γνώριζε ότι θέλει να γίνει ηθοποιός . Θυμάται τον εαυτό της μπροστά από καθρέφτη να αναπαριστά ότι έβλεπε στην τηλεόραση.Μετά το λύκειο παράτησε τις σπουδές της ως μηχανικός υπολογιστών για να ακολουθήσει το όνειρο της. Μετά από αρκετό αγώνα κατάφερε να σπουδάσει σε Δραματική Σχολή . Είναι κάτοχος πτυχίου Bachelor of performing arts και είναι απόφοιτη από το Queen Margaret University . 

KV__7910a - Αντίγραφο

1.Πως προέκυψε η συγγραφή στη ζωή σας; Eίναι το πρώτο συγγραφικό σας εγχείρημα ;

 Ξεκίνησα να γράφω από τα 14 μου , σαν χόμπι . Αρχικά ξεκινούσα μια ιστοριούλα που είχα μέσα στο μυαλό μου και τελικά γινόταν ένα ολόκληρο έργο!

   Με έλκυε να δημιουργώ ιστορίες , ζωές διαφορετικές και κυρίως να επινοώ έναν άλλο κόσμο με διαφορετικούς χαρακτήρες . Μέσα από το γράψιμο άρχισα να ανακαλύπτω κρυφές πτυχές του εαυτού μου, αλλά και την ευκαιρία να εκφράζω τις σκέψεις , τις απόψεις , τις ανησυχίες και τους προβληματισμούς μου . «Το Μετά» είναι το έργο με το οποίο έκανα το ντεμπούτο μου ως θεατρικός συγγραφέας επαγγελματικά . Μετά από αυτό το έργο έχω γράψει άλλα δυο έργα .

2.Τι σκεφτόσουν όταν έγραφες αυτό το έργο;

Μέσω των προσωπικών μου εμπειριών , κατέληξα στο συμπέρασμα πως πλέον ο κόσμος παριστάνει κάτι που δεν είναι στην πραγματικότητα , ο καθένας για τους δικούς του λόγους . Αυτό έχει ως αποτέλεσμα την αποστασιοποίησης μας από την πραγματικότητα , να ζούμε στη δική μας κοσμοθεωρία και ξαφνικά να τρώμε ένα χαστούκι , να ξυπνάμε από τον ύπνο του δικαίου και να αντικρίζουμε την σκληρή πραγματικότητα . Ήθελα μέσα από αυτό να πάω από την παιδική αθωότητα στην ξαφνική ωριμότητα .

3.Τι προσπαθείς με αυτό το κείμενο να επικοινωνήσεις στο κοινό;

Προσπαθώ να δείξω το πόσο σκληρός έχει γίνει ο κόσμος σήμερα. Πως όσα έχουμε πλάσει μέσα στο μυαλό μας να μην είναι έτσι όπως είναι στη πραγματικότητα . Υπάρχει ένα «αν» μέσα σε αυτό το έργο και αυτό θέλω να δώσω στο κοινό : «αν τελικά τα πράγματα όπως πιστεύουμε στη πραγματικότητα ;» Ότι πρέπει να είμαστε επιφυλακτικοί με τους γύρω μας  , γιατί μπορεί να μην είναι αυτό που δείχνουν και να καταφέρουμε να μην πληγωθούμε μετά .

4.Ηθοποιός ή συγγραφέας; Τι προτιμάς;

Και τα δυο τα αγαπώ εξίσου πολύ , το καθένα για διαφορετικούς λόγους .

Μέσω της υποκριτικής εκφράζω τα συναισθήματα μου προς τα έξω .Εκτονώνομαι , είναι ένας τρόπος λύτρωσης για μένα . Το να ερμηνεύεις ένα ρόλο είναι κάτι μαγικό γιατί ζεις ένα διαφορετικό χαρακτήρα , το να ζωντανεύες μια ψυχή από τη ψυχή σου και να ζεις σε έναν άλλο κόσμο, διαφορετικό από το δικό σου που σου δίνει την ευκαιρία να ανακαλύψεις και τον εαυτό σου. Η υποκριτική με έχει βοηθήσει σε πολλά πράγματα στη ζωή μου, ειδικότερα στο να ξεχνιέμαι από τα καθημερινά προβλήματα και να βουτάω σε έναν άλλο κόσμο , κάτι που το θεωρώ μεγάλο προνόμιο .
Από την άλλη με τη συγγραφή εκφράζω τις σκέψεις μου , πράγματα που θέλω να μοιραστώ , να κάνω τον άλλο να σκεφτεί , να τον προβληματίσω . Δημιουργώ καινούριους κόσμους και χαρακτήρες και ανακαλύπτω της πιο σκοτεινές πτυχές του εαυτού μου μέσα από αυτό .

KV__7946a - Αντίγραφο
Γιάννης Διακονικόλας & Είρήνη Κυδωνάκη.

5.Πόσο εύκολη ήταν η συνεργασία με τον Γιάννη Διακονικόλα που είναι το έτερον ήμισυ στο συγγραφικό σας εγχείρημα.;

Με τον Γιάννη είμαστε δυο εντελώς διαφορετικοί χαρακτήρες , αλλά μας ενώνει το πάθος και η αγάπη μας πάνω σε αυτό που κάνουμε και έτσι αποφασίσαμε από κοινού να κάνουμε μια προσπάθεια να δημιουργήσουμε κάτι και τελικά τα καταφέραμε . Σίγουρα μια συνεργασία με δυο διαφορετικούς χαρακτήρες έχει τα πάνω της και τα κάτω της , αλλά τελικά σημασία έχει το τελικό μας αποτέλεσμα που ήταν θετικό !

6.Πείτε μας λίγα λόγια για τον ρόλο σας

Η Αλίκη είναι ένα κομμάτι του εαυτού μου.
Μέσα από τον ρόλο αυτό ήθελα να δημιουργήσω ένα χαρακτήρα εντελώς αθώο που τελικά αναγκάζεται να ενηλικιωθεί ξαφνικά γιατί οι καταστάσεις την αναγκάζουν . Η Αλίκη είναι ένα κορίτσι αρκετά ευαίσθητο και αθώο και αυτό εξαιτίας της υπερπροστατευτικής της μητέρας , η οποίά με το να την αποκρύβει την αλήθεια πιστεύει πως μπορεί να την προστατεύσει από τη σκληρή πραγματικότητα για να μην πληγωθεί . Έτσι λοιπόν μεσα από την Αλίκη ήθελα να δείξω πως ειναι να χάνεις τον κόσμο κάτω από τα πόδια σου ξαφνικά , ενω ζεις σε εναν ουτοπικό δικό σου κόσμο που έχει δημιουργηθει μέσα από ψέματα και έτσι με όλες αυτές τις καταστάσεις αναγκάζεται να σκληρύνει , ώστε να σταθεί μόνη της στα πόδια της .

7.Μελλοντικά σας σχέδια.;

Σε λίγο καιρό ξεκινάω πρόβες με την θεατρική μου ομάδα Dell’Arte , με ένα έργο που το χω γράψει εγώ και με το οποίο σκοπεύουμε να πάμε σε διάφορα φεστιβάλ και περιοδείες σε διάφορα μέρη της Αθήνας το καλοκαίρι !

12710731_856095124510927_4502871338699589676_o

ΤΟ ΜΕΤΑ έχει προγραμματισμένη πρεμιέρα Σάββατο 13 Φεβρουαρίου στις 19:00 στοL.A. (Life n’Art) Theater Κωνσταντινουπόλεως 82 , Κεραμεικός 104 35 (πλησίον μετρό Κεραμεικός).Τηλέφωνο κρατήσεων (L.A Theater) : 210 5789337Προπώληση εισιτηρίων: Viva.gr

Παραστάσεις: Κάθε Σάββατο στις 19:00